Björk - Biophilia. Harpa, Reykjavik, 07/11/2011

Craving miracles
под конец года думаю стоит рассказать про один из самых удивительных концертов, на которых удалось побывать....

Выступление Бьорк - такой же сюрреализм, как всё происходящее вокруг тебя, как вся Исландия в целом. Без разницы, что на дворе ноябрь и как бы не сезон, но всё же!
	Harpa (в пер. Арфа) большой концертный зал (единственной в своём роде в Рейкьявике), открывшийся в мае уходящего года, расположенный на берегу восточной гавани непосредственно в центрально-исторической части города. Является домашней площадкой для исландских Симфонического оркестра и Оперы. Величественное, на фоне невысокой этажности центра города, здание, окутанное многогранной стеклянной оболочкой (на фото - в правом верхнем углу, большой, чёрный). Интерьеры отделаны натуральным черным камнем, а главный зал – Eldborg, вместимостью всего 1600 мест – решен в ярко-красном цвете.
	Контроль на входе, металлодетекторы, проблемы с парковкой – здесь ничего этого нет. Также отсутствуют и заслуженные работницы гардеробного хозяйства, т.к. гардероб - просто комната со свободным доступом и рядами вешалок без номерков. Однако, висит предупреждение, что мы мол за ваши вещи ответственности не несём *)) То ли из-за этого, то ли по какой другой скандинавской традиции, но народа в одежде, либо с одеждой в руках (ноябрь на дворе, 66⁰ с.ш.) как в холле, так и позже в зале было много.
На первом этаже есть ресторан, рядом кафе со стоячими столиками. Т.к. мы пришли рано (несмотря на то, что вышли из отеля аж за час с лишним, при этом еще торопились забежать в пару магазинчиков на Лейгавегур - и так мало того, что везде успели, так еще и улицу эту прошли вперед-назад два раза, посетив вообще всё-всё что можно), то отправились в ресторан скоротать время. Тут же сюрприз – «а вы бронировали?»! Да там десятка три столов, из них половина свободна и вот.... В итоге хорошо, что рано пришли и удалось сесть и неспешно пропустить по бокальчику вина. Скоро уже всё было битком, публика ужина, разговаривала, настраивалась на культурное мероприятие, а параллельно выросла неслабая такая очередь в ожидании свободного столика.

Про одежду уже сказал (подумаешь, шубы на спинках кресел, всё ок). Места у нас были на левом боковом балкончике, оттуда весь партер и сцена как на ладони. Прямо под нами сидел человек в куртке, в бейсболке (а-ля привет из 90-х с надписью California USA) и невозбранно тянул пивасик с горла стеклянной бутылки, которую ставил на пол под кресло. Слава богу, свет быстро погас, рассмотреть всех забавных персонажей не дали. Но про себя отметил, что средний возраст зрителей... 35+ причем иногда с хорошим таким плюсом. Молодежь была в явном меньшинстве. Отдельно про билеты, которые мы купили каким-то чудом. Еще до выхода нового альбома, Бьорк совместно с IcelandAir объявили о серии из 6 концертов в Рейкьявике в конце октября, совмещенных с прочими интересными перфомансами для разных возрастов. Билеты смели настолько быстро, что спустя некоторое время добавили еще два концерта. Этот момент я тоже проспал, и напоролся на тотальный Sold Out. Оставалась маленькая надежда, что может добавят еще один концерт, и так и случилось. В итоге выступление 7 ноября, на которое мы попали, закрывало серию из 9(!!!) концертов подряд в родном городе певицы. Программа на все 7 концертов была практически идентичной за исключением 3-4 песен и на 80% состояла из материала последнего альбома. Действу аккомпанировал хор из 24 девушек одетых в блестящие золотые-с-синим робы, а сцена была заставлена специально сконструированными музыкальными инструментами. Это и индийский гамелан, скрещенный с челестой; специально сконструированный орган с цифровым управлением; две здоровые аудио-модулируемые катушки Тесла; гигантские маятники-метрономы и т.д. Вот тут есть видео об этих чудо-девайсах www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v... В итоге всё это вместе должно было донести идею альбома «Biophilia»: каждая песня – это то, что мы уже слышали. Любовь, страсть, смена настроения, боль, грусть – коррелируют с природными явлениями, окружающими нас. Начало шоу, и каждую исполняемую песню предварял голос диктора (David Attenborough), что придавало происходящему частичку «научной лекции», хотя речь шла о вполне естественных, обыкновенных вещах. На этом фоне, крупицы из прошлого Hidden Place, Venus as a boy, Pagan Poetry, One day (бОльшего из времён Debut – Post – Homogenic ждать было бы наивно) смотрелись особняком, выделяясь. Настолько они… другие, настолько певица в эволюции своего творчества ушла далеко от начала сольной карьеры. Для меня особенно по-новому открылась Vertebrae by Vertebrae, исполненная яростно, практически с животной дикостью. Отдельно про акустику – в этом зале она настолько хороша, что поначалу не верится, что это реально «живой» концерт. Глубина звука и чистота спектра по ощущениям очень близки к звучанию мониторных наушников. В этом главная фишка этого зала, изначально заточенного на идеальный звук. Бьорк оказалась именно такой, как я себе и представлял, причем словами передать это невозможно. Она всегда разная и непредсказуемая. Внеземное чудо, внезапное порождение островной исландской культуры. Выйдя на бис и уже начав петь One Day, она, решив избавиться от обуви, никак не могла справиться со шнурком на левом ботинке. Победа (случившаяся к концу песни) была встречена особенно бурными аплодисментами. Тут же всем залом хором подпевали Happy Birthday... в честь пианиста Jonas Sen (аккомпанировавший Бьорк ранее на нескольких турах и помогавший в записи альбома). А следом она уже олицетворяла собой Эйяфлатлайокудль, исполняя Náttúra. После этого вдруг просьба к залу под финальную песню вечера встать со своих мест, как знак того что to Declare Independence как-то не подобает делать сидя. Всё просто, всё чётко, всё размеренно. Рёв утих, ураган смолк, инопланетное чудо улетело за сцену. Без слёз и трагедий, нордически-хладнокровно )) И только когда оно уже всё отгремело, осталось позади, слегка подёрнулось дымкой, понимаешь что был где-то на другой планете.

@темы: концертное

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Tori Amos. Night of a Hunters tour. 30/09 Спб + 02/10 Мск

Перекличка – Москва/Санкт-Петербург: (опубликовать ранее не получалось из-за плотного командировочного графика, увы)

Один и тех редких и удивительных рок-концертов, на которые дамы приходят в вечерних платьях и многие-многие несут цветы.

На разогреве на обоих концертах выступал какой-то странный чел, который много болтал и уныло пел. Он вроде как из Лондона, недавно его бросила девушка, она конечно же стерва, но он все равно страдает, хотя лучше бы ему было пофиг, что он вообще настолько впечатлен приглашением на тур от Тори Амос, что даже написал песню с названием “Tori’ tour”. В музыкальном плане… ну вы же представляете, что такое разогрев. Но в СПб половина зала честно с него посмеялась, особенно экзальтированные особы визжали от восторга и брали автографы. В Мск его принимали гораздо прохладнее. (хоть он и 5 раз повторил свои имя-фамилию и даже пытался заставить зал запомнить их, повторяя по буквам вслух – я не помню как его звать).

После его 40 минутных экзерсисов и 20 минутного антракта на сцене сначала заняли места за пюпитрами ребята из польского коллектива «Apollon Musagete Quartet» (три скрипки и виолончель; при их поддержке был записан последний альбом Тори) и, конечно же, Она!

Первая песня – Shattering Sea – с нового альбома (я его намеренно не стал слушать перед концертом, чтобы живее воспринимался новый материал), суровая, мрачная, веющая чем-то неизведанным. Помню, что в Питере смотрел в этот момент на поляков, зацепленный исходившей от их игры энергией, а Тори ловил боковым зрением – весь концерт еще впереди, куда она денется *))

Way Down – вернула мысли в правильное русло, да это именно та Тори, на чей концерт я шел! Нужна была всего одна хорошо знакомая песня, чтобы мгновенно настроиться на концерт. За ней Suede, да еще и с виолончелью/скрипками – вот здесь меня увезло большим таким здоровым бульдозером, весь мир в труху. Пространства рушились, оставалась Музыка.

Замечу - сет-листы обоих концертов в плане песен играемых со струнными были идентичными, отличаясь лишь порядком исполнения (Baker Baker в Питере была третьей, а в Москве шла ближе к антракту, а например Snow Cherries From France наоборот). Разнообразие в программе было в плане обязательных зрительских реквестов, каверов и всего того, что Тори пела соло, без польского квартета. Причем среди этих песен между Мск и Спб было совпадение только по одной!

Когда в Питере англичанин выл на разогреве, я размышлял на тему чего бы такого хотелось непременно услышать (и, разумеется, чего точно не хотелось: Crucify, Precious things, God etc.). Сидел и думал - Doughnut Song или Hey Jupiter было бы просто замечательно, A Sorta Fairytale – но шансы малы. В остальном вроде бы ровно. Но стоило начаться концерту и песни пошли одна за другой – казалось да, да, и эту тоже, прекрасно, эта - вообще замечательно! Как по заказу! Как всегда непредсказуемо, но в любом случае волшебно! Я обожаю Тори за то, что у неё всегда как минимум наполовину непредсказуемая концертная программа, что нет заезженного сет-листа из greatest hits и всегда полно сюрпризов, в том числе с каверами.

На этот раз кавер грянул как-то совсем неожиданно, из под меланхоличного звучания рояля и стихающего шума зала слух уловил «… she’s overboard and self-assured / oh no,I know a dirty word»! Чего? о_О! Абсолютно невозможно, причем настолько, что у меня и надежд услышать ЭТО живьем на её концерте не было никогда (в оригинале по понятным причинам мы давно лишены возможности услышать этот мега хит). Одна песня, посреди концерта, который и так в любом случае был бы для меня успешно состоявшимся и запоминающимся, сразу перевернула всё вокруг. А я еще ленился и чуть ли не до последнего ленился с покупкой билетов в Питер.

Курт отказался на знаменитом живом Unplugged исполнять Smells Like…, т.к. абсолютно точно знал, что она в акустике не зазвучит и выпадет из общей атмосферы того концерта. И был на 100% прав. И Тори Амос тоже на 100% права и молодец – у неё эта песня в самой что ни на есть фортепианной акустике, исполненная так, что неискушенному слушателю сложно сразу уловить, что это именно за песня – звучит так, что пробирает до костей, до самых глубин, до души. И она в свое время нисколько не стеснялась баловать этим блюдом публику даже на знаменитом джазовом фестивале в Монтрё. Это была Бомба! (между прочим, посмотрел сейчас - 13,9% исполняемости на концертах у Тори, причем в последние годы всё реже).

В Москве перед кавером Fire and Raid (James Taylor) она рассказывала, что когда-то в 7-9 лет она так же приходила в зал, сидела где-то там, в темной глубине рядов, и эта песня казалась ей удивительной и волшебной, поэтому любимую композицию тех лет она сейчас сыграет нам.

Перед исполнением питерского реквеста она обратилась к залу со словами, что тот человек, который в числе прочих подходил перед концертом и просил сыграть кое-что - пусть знает, что это по его просьбе. Yes, Anastasia! Невероятно еще раз! Второй у меня концерт подряд и эта … нет слов… чудо-композиция, напоминающая времена старого рок-н-ролла, когда зарядить песню минут на 12 считалось делом нормальным, и мало кто ориентировался на радио формат в глупые 3 минуты. Причем прозвучала эта песня (вспоминая прошлогодний московский концерт) - гораздо круче. Проникновеннее, выше, мощнее.

В столице по просьбам фанатов были Pandora’s Aquarium и Liquid Diamonds (последнюю предварял спич про то, что сто лет она не игралась, и сейчас без подготовки и репетиций я мол что-нибудь постараюсь выдать). Mr.Zebra, которая шла сразу после Liquids, получилась жёсткой (впитав в себя настроение предыдущей песни, либо недовольство Тори собой в тот момент), без той легкой игривости, что сопутствовала ей в Питере. Честно сказать, лишь на втором концерте, вернувшись из астрала музыкального мира, присмотревшись к декорациям, я отметил, что концерту присуща некоторая мрачность в оформлении; да и зал в Мск подсвечивался меньше и реже, пребывая на грани тяжелых сумерек и полной темноты. Многие песни, исполненные достаточно агрессивно намеренно подчеркивали это. В то же время, тут же звучало что-нибудь наподобие Pandora’s и настроение вновь становилось легким и воздушным.

Касаясь технической стороны – звук был замечательный, причём больше понравился именно в питерском зале. В столице на мой вкус скрипки и виолончель порой забивали рояль и голос, мешая на верхних частотах. Особенно диссонансном в положительную сторону выглядели те песни, которые Тори исполняла соло – они звучали чисто и ярко.

И кто бы сомневался, что после антракта случится традиционный стоячий партер возле сцены? В питерском БКЗ там всего каких-то два метра до сидячих рядов, но народ очень быстро набежал в тот момент, когда музыканты, раскланявшись, ушли за кулисы на перерыв. Забавно было наблюдать как какая-то женщина в годах работник концертного зала пыталась усадить народ, причем сначала с переменным успехом, но потом на неё перестали обращать внимание и даже пытались донести что это нормальная ситуация на концертах Тори и так происходит всегда! Но она была неумолима («зрители партера, займите свои места, освободите проход, наблюдайте концерт сидя на своих местах, не мешайте другим»). Когда Тори вернулась и начала исполнять Carry в народ бодро пошагал охранник. Это стоило слышать - когда Тори заметила это наглое вмешательство в ряды её преданных поклонников как резко сменился её мягкий напевный тон на презрительное обращение к охране «хей, миста секьюри, чилл зэ факин аут!». Через какие-то секунды зал взорвался и на ногах уже оказались весь партер, с задних рядов народ рванул вперед, заполнились все проходы и этот напор уже было невозможно сдержать. Весь зал стал большим стоячим танц.партером!

Но Москва в плане организации стоячего партера и общему количеству цветов для Тори однозначно победила! Если в СПб бабушке даже удалось кого-то сначала усадить, то в Мск никто и не пытался повторить подобные глупости, да и количество народа мгновенно без лишней робости и стеснительности рванувшего к сцене еще на последних аккордах Winter впечатляло. Разумеется, никакая охрана в народ не пошла и настроение людям и музыкантам не портила.

Торик Амос, как показалось, на столичном концерте была куда более раскрыта и настроена на общение с публикой. Каждый антракт – буквально минута перерыва, чтобы собрав все букеты и как всегда забавно семенящими шагами добежать за кулисы и быстро вернуться к любящим зрителям. И, как дань уважения молодым музыкантам, разделившим с ней сцену, она великодушно дала им импровизировать на сцене соло, сказав, что просто без ума от них и с радостью даст нам их послушать отдельно!

Сравнивая после концертов сет-листы понимаю, что еще пара посещенных выступлений и заведу себе список, где буду помечать всё услышанное живьём. Слабо будет закрыть весь? Увы, но скорее всего да. Хотя, главное – почувствовать мечту. Осуществить… да не знаю... тут уже на следующий концерт лететь надо. И тоже за Мечтой *))


p.s.
фото есть вот тут svetlonic.livejournal.com/1111291.html
Питерский сет-лист: www.toriset.org/c.php?c=1759
Московский: www.toriset.org/c.php?c=1760

@темы: концертное

---

Stay Hungry. Stay Foolish.

keep think different....

---

Рим. Панорамы

немного оживлю давно не обновлявшийся дайрик. из недавно отснятого:

1. Палатин и Храм Венеры и Ромы (вид от амфитеатра Флавиев):




2. Римский форум (вид с Палатина):




Current music: Queen - It's A Hard Life

---

Москва....

без людей.... фотопрогулка на выходных.

смотреть! 11 фото, 4,4Мб

Current music: Hot Chip - Over and Over

---

Roger Waters - The Wall. Москва и Санкт-Петербург, 23/25 апреля 2011

Год назад перед приездом U2 казалось, что вот оно последнее из неохваченных колоссальное шоу живых рок легенд, которое можно сегодня увидеть. Но посмотрели, разочаровались и помирать не хотелось. С маленького холмика прожитых лет и посещенных концертов (пусть даже я обленился и об очень многих так и не написал) самого разного уровня, хочу сказать – ЭТО было просто вне конкуренции. Огромное по масштабам, технологически сложное, полное метафор и трагизма, да и просто самое потрясающее и эпичное шоу из всего, что мне довелось когда либо видеть.
	После московского концерта я вышел из зала с квадратными глазами и полной невозможностью выразить словами все эмоции, которые меня переполняли. До этого на трибуне я порой просто сидел, раскрыв рот, затаив дыхание, нашептывая текст, роняя слезу и впитывая каждый звук. Растущая, кирпич за кирпичом во всю ширину зала, белая громада Стены, постепенно скрывающая музыкантов. Видео проекция на неё, как на гигантский экран, кадры из оригинального фильма Алана Паркера вперемежку с современным видеорядом, пацифистскими и анти-капиталистическими лозунгами. Неожиданный сюрприз из прошлого, когда Роджер пел соло Mother под видеоряд с собой молодым, 37-летним, из далекого 1980 года – на стену шла проекция видео той же песни с концерта в Earls Court. Рвущее душу в клочья соло на Comfortably Numb. Пиротехника, падающие самолеты, надувные куклы Учителя, изменщицы-жены и (внезапно!) взлетевшая очередной раз на воздух фирменная Свинья. И абсолютный аншлаг в зале, что в Москве, что в Санкт-Петербурге.
Изначально в Питер ехать не собирался, но после увиденного в субботу в Москве удержаться не смог. Выкупил билеты в фан-зону (за день до концерта!), плюхнулся в Сапсан и Show must go on! Вечером на концерт, ночью на «Льве Толстом» (с дикого ночью Ладожского вокзала) обратно.

	С позиции наблюдателя шоу более целостно смотрелось с трибуны. В Питере, хоть и стоял в первом ряду фан-зоны (профессионализм!), но отмечу, что первая часть концерта воспринималась урывками. Порой с такой близи было сложно уследить за всем происходящим на огромной площади сцены. И если бы не видел всё это два дня назад, то мог реально упустить многие моменты, из которых складывалась гармоничная всеобъемлющая картина представления. Но это касательно только визуальной части. В плане музыки и звука все было безупречно на обоих концертах. Зато из фан-зоны с гораздо большим драйвом воспринималась вторая часть концерта. Стена построена, музыканты на расстоянии вытянутой руки, как на ладони прямо перед тобой. В какой-то момент Роджер оказался совсем неподалёку, он обращался в зал, заводя толпу, посмотрел прямо на меня, мы обменялись взглядами, а дальше я махал ему, а он в ответ мне, и я обалдевший кричал, что он лучший! *))
Кульминацией же шоу стало разрушение Стены. За две минуты до этого охранники попросили всех в фан-зоне сделать пару шагов назад и отодвинуться от металлического ограждения, т.к. по их словам можно было попасть под падающие предметы. Trial шла к логическому концу, Роджер уходил со сцены отсчитывая пальцами в воздухе сколько еще раз осталось прогреметь “Tear down the wall!”, она начала потихоньку раскачиваться и… через пару мгновений я понял что самый верхний блок всё-таки летит точно на меня *)) Пришлось отбивать руками и непосредственно прикоснуться к происходящему *))

The Wall. Ничуть не потерявший актуальность опус, стал чуть более провокационным. И лишь похорошел, как выдержанное вино. Гениальное бессмертно.


Current music: Pink Floyd - Comfortably Numb (live @ Hyde Park, London, July 2005)

@темы: концертное

---

Отпускное

смотреть! чуть-чуть текста + 8 фото, 2,4Мб

Пить коктейли возле пляжа



Весь день проводить в море



Помереть от послеобеденного зноя Вяло тунеядствовать *))



Отплывать смотреть закат на паруснике



Созерцать. Без лишних слов.



Провожать солнце за горизонт



Погрузиться в сумерки в полном уединении



еще, безусловно, есть удачных снимков на плёнке, но мне чесслово непреодолимо лень пока сканировать, ограничился печатью.

Current music: Led Zeppelin - Hats Of To (Roy) Harper

---

Tori Amos. 3 сентября 2010. Крокус Сити Холл

Мы так долго её ждали.... мы сами ехали ей навстречу.... но всё равно надеялись, что она однажды сама приедет к нам в гости.... Это самый главный для меня концерт в этом году.

И это был восхитительный концерт! На сцене только легендарный Bösendorfer, клавиши и Тори. Никакого разогрева, никаких дополнительных музыкантов. Весьма органичные неназойливые световые эффекты. Акустика зала понравилась, концерт звучал очень хорошо и ничто не мешало чистоте сильного голоса и глубине переливов рояля. По залу - практически полный аншлаг, разве что самые угловые места на балконе пустовали. Люди вокруг во время концерта в большинстве своём сидели как заворожённые, впившись взглядом в сцену, не шевелясь, растворившись в звуке, кто-то плакал, многие шепотом подпевали, кое-где сверкали вспышки фотоаппаратов. Общее чувство восторга и сказки буквально висело в воздухе. Хотя, перед концертом в толпе можно было услышать и много всяких глупостей – случайной публики в зале тоже хватало.

Сетлист, как и всегда на её концертах, таил массу сюрпризов. Открыв программу песней Little Earthquakes (возможно неслучайно, т.к. с одноименного дебютного альбома в итоге была исполнена ровно половина песен), далее Тори подарила залу чарующее обаяние «малых» песен. Она никогда не отрабатывает программу по заранее расписанному плану, хотя, казалось бы, что может быть проще – «отбомбиться» тяжеловесными хитами, раскрученными ротацией на радио. Тем более, впервые приехав в Россию, где её ждали без малого 20лет! Но Тори не изменила себе. Да, Precious Things - безусловно скала и вершина в творчестве, но чем дальше шел концерт, тем больше хотелось других песен. Честное слово, я прямо мечтал, чтобы Crucify именно на этом концерте она бы не исполнила. Пусть на публику свалится испытание на знание репертуара и дискографии )) Для поклонников в этом нет ничего сложного; её музыка, поэзия, творчество в целом – давно известный и привычный мир, никак не перестающий удивлять и радовать. Но всё равно позор на мои седины – были на концерте две песни, которые я живьем идентифицировать не смог!

Lust, Josephine – волна звука качала и убаюкивала зал; Muhammad My Friend заставила сказать «Ого!»; Space Dog завела; China буквально прошибала в слезу.... маленький негативчик случился где-то на третьей песне - идиллию в нашем секторе нарушил охранник, который прошелся перед рядами гавкая что-то в духе «фотосъемка запрещена». Г-пади, ну кто рожает таких дебилов? Предохраняйтесь *)) Чудо-раритетом по заявкам зрителей была Indian Summer - до московского концерта она исполнялась живьём лишь два раза в далеких уже 03/05 годах!!!

Первый выход на бис ознаменовался тем, что народ, покинув свои удобные кресла, устремился к сцене, организовав там «яму», полноценный стоячий партер. И дальше, сразу после антракта – огромущий подарок фанату – Yes, Anastasia – я вообще никогда не думал, что услышу её живьём(!), а за ней сказочная Winter. Тут, как говорится, убрало по полной программе.... Тори подарили массу букетов, дали передохнуть пару минут и она еще раз вышла на бис. Bouncing Off Clouds и Leather с концовкой импровизированной I’ll be comin’ back you *kiss*

Сетлист концерта

Setlist
Tori Amos – Crocus City Hall, Moscow, Russia, September 3, 2010

Little Earthquakes
Icicle
Beauty of Speed
Lust
Dragon
Josephine
Precious Things
Bells for Her
Star of Wonder
Silent All These Years
Take to the Sky
Muhammad My Friend
Mother Revolution
Space Dog
Indian Summer
China

Encore
Yes, Anastasia
Winter

Encore 2
Bouncing Off Clouds
Leather

для сравнения (на тему импровизации и непредсказуемости) -


Бонусом:
Концертную запись с радио, очень достойного качества, любезно почищенную и сведенную фанатами тянем отсюда: ifolder.ru/19166755

интервью Russia Today (с абсолютно контуженной журналисткой *)) www.youtube.com/watch?v=MlQdp0idTZA

Кусочек с Meet & Greet перед концертом www.youtube.com/watch?v=X8PMCjWKppk


Current Music: Tori Amos - Lust

@темы: концертное

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

....

ушел с работы

неделю буду абсолютно счастливый/свободный человек *))

---

немного весеннего Милана

смотреть! чуть-чуть текста + 18 фото, 3.2Мб

1. Дуомо (Duomo) - второй по величине христианский храм в мире (также второй по вместимости готический собор - после Севильского). Но из-за того, что строительство затянулось более чем на 4 века, к изначально задуманному готическому облику налепили множество элементов самых разнообразных архитектурных форм *))



2.


3.


4. Соборная площадь (Piazza del Duomo) с крыши храма.


5. Памятник Леонардо на Piazza della Scala


6. Оперный театр "Ла Скала" (и много-много, как и по всему городу, таксистов на гибридных Toyota Prius *))


7. Дом Оменони (casa degli Omenoni): фасад украшают восемь огромных атлантов, созданных в 1565 году скульптором Антонио Абондио


8.


9. Замок Сфорца (Castello Sforzesco) - резиденция миланских герцогов династии Сфорца, построенный в середине 15-го века. Облик крепости Сфорца был взят за образец миланскими архитекторами, которые работали над московским Кремлём (форма башен и корона венчающих стены зубцов).


10.


11.


12. Церковь Санта-Мария-делле-Грацие. Всемирно знаменита благодаря находящейся внутри трапезной комнаты фрески Леонардо да Винчи — «Тайная вечеря».


13.


14.


15.


16.


17. Амвросианская базилика (Basilica di Sant’Ambrogio) — ранее «Базилика мучеников» (Basilica Martyrum), построенная в 379—386 гг. св. Амвросием Медиоланским на месте захоронения раннехристианских мучеников в Милане. Настоящая постройка относится к концу 11 века.


18. Статуя императора Константина перед фронтоном Базилики Святого Лаврентия (Basilica di San Lorenzo Maggiore; Сан-Лоренцо-Маджоре)


Current music: The Beatles - I've Just Seen A Face

---

Metallica. 24 апреля 2010, "СК Олимпийский"

Не прошло и трех лет, как Металлика снова вернулась с концертами в столицу, причем на этот раз дав дубль из сдвоенных выступлений в минувшие субботу-воскресенье. Ходили, разумеется в танц.партер, тем более, что в нынешнем туре фан.зон как таковых нет, вокруг сцены расположены четыре зоны партера и музыканты на протяжении концерта «работают» по всему периметру сцены. Даже Ларса вместе с барабанной установкой периодически крутят, дабы народ и его мог видеть в разных сторон *))

На разогрев мы легко забили, двинувшись разминаться в близлежащий "югославский ресторан" (согласно вывеске, но на деле оказавший аццким хач-кафе), и в зал попали как раз к выходу на сцену Metallica около девяти вечера.

Дальше всё как всегда – Эннио Морриконе, Ecstasy of Gold, резко гаснет свет, десятки разноцветных лазеров режут темноту, музыканты выскакивают на сцену, начиная концерт с "That Was Just Your Life" и.... внезапно лес рук, флаги и абсолютно ни фига не видно!!! Экранов возле сцены нет, сама сцена стоит весьма низко (эх, подняли бы её хотя бы на метр – смотрелось бы на мой взгляд гораздо выигрышнее) – выглядело будто слушаешь фонограмму, причем посредственного качества – видимо мы находились в такой неудачной точке, что звук смешался в кашу, а голос Хэтфилда звучал по-детски. И в итоге мы двинулись вперед *)) А ведь изначально планировали не лезть в мясо партера, постоять чуть позади и спокойно понаблюдать-послушать-поколбаситься.

Так что впечатление от концерта получилось слегка смазанным из-за непрекращающейся борьбы в партете. Добрые две трети концерта мы непрерывно пробирались вперед, но в итоге вылезли к самой сцене! Я бы и не подумал, что мы будем стоять буквально в двух людях от сцены на таком концерте!!! *)) Но я скажу, что такого сурового, плотного и жесткого партера вообще не припомню; из-за давки и жары было порой сложно дышать, а после концерта, когда выходили из зала, то я с ужасом осознал что футболка насквозь сырая, хоть отжимай. В Лужниках три года назад было гораздо комфортнее и приятнее *))

При том, что по информации музыканты возят с собой в этом туре 60 тонн оборудования, общее оформление сцены весьма аскетично. Простая одноуровневая сцена, 6 осветительных люстр в виде огромных гробов, несколько лазерных установок – в общем, минимум всякой мишуры, зато огромное количество колонок, охватывающих всю площадку.

То, что музыканты постоянно перемещались по всей сцене, создавало странное чувство в моменты, когда в зоне обозрения никого не оказывалось. Вроде играют где-то, рубятся, а никого не видишь, да и экраны, на которые бы шла живая трансляция отсутствовали. Но я нашел маленькую хитрость – в первом ряду передо мной стоял чувак, который непрерывно снимал концерт на фотоаппарат – я периодически подсматривал к нему на экранчик, что там происходит, когда из-за толкучки рассмотреть по-другому было невозможно.

Что радует – Metallica как всегда играет от концерта к концерту очень разнообразную программу, легко варьируя сетлист из своей богатой дискографии (в пику им можно поставить Depeche Mode, которые, к моему большому удивлению, в туре всегда играют практически неизменную программу). На протяжении нынешнего тура всего лишь шесть песен играются со 100% вероятностью: One, Master of Puppets, Enter Sandman, Sad But True, Nothing Else Matters и Seek and Destroy; еще пять с последнего весьма неплохого Death Magnetic, и при этом почти полный игнор песен с альбомов Load / St.Anger (и слава Богу!). Только вот жаль, что при таком подходе к ротации мы вновь не услышали Unforgiven. Зато очередной раз был Fade to Black, For Whom The Bell Tolls, достаточно редкие Hit the Lights, Fight Fire With Fire и кавер панк-кричалки от Misftits – Die, Die, Die, My Darling. Вообще, парни сейчас в полном порядке, в отличной форме, и выдают очень мощные концерты, чему мы и стали свидетелями! А уже после окончания концерта, рискуя здоровьем погибнуть в давке, нырнув под толпу, я умудрился урвать пару медиаторов, которые разбрасывал в зал Кирк Хэметт. Блин, круто *))

addons:
- Финальный аккорд концерта (вид из партера позади сцены), Хэтфилд в ушанке, Seek And Destroy и много-много чОрных шаров, которые народ потом на сувениры растащил - www.youtube.com/watch?v=KDoAppm3_O0

- Вот тут полный список всех песен, исполняемых в нынешнем туре: metallica.dreab.com/p-World_Magnetic_Tour#Songl...

p.s. в фойе перед концертом активно распостранялись рекламки предстоящей через месяц клоунады Axl Rose + десяток фриков под старой доброй вывеской Gn'R.... эх, гореть ему в аду *))


Current music: Metallica - Orion (instrumental)

@темы: концертное

---

:::::::::::::::: 16

when the music's over turn off the light

---

“off with her head!”

На днях посетили удивительно красивую и интересную выставку «Алиса в Зазеркалье. Оригинальные гравюры Джона Тенниела» (зал «Дом Спиридонова»)

Джон Тенниел – это именно тот человек, которого издатель Алекс Макмиллан фактически навязал Чарльзу Доджсону в качестве художника для оформления первого тиража «Алисы в Стране Чудес» (отвегнув, как известно, собственные иллюстрации автора). В итоге жаркого творческого противостояния и появились на свет 42 рисунка к книге, считающиеся ныне «каноническими». Несмотря на некоторые компромиссы (образ Алисы – блондинки; Белый Рыцарь – изначально ироничное альтерэго писателя - ставший внешне очень похож на Тенниела) Тенниелу удалось главное – избежать разрыва между текстовыми и визуальными образами. Тонкая игра словами и ситуациями, которыми пестрит оригинальный текст, оказались огранично пернесены в мир гравюр. Перемещение между изображениями – это шаги из шахматного мира в человеческий, в Зазеркалье и обратно - незаметно и естественно, как в книге.
Гротескные изображения, абсурдные ситуации, персонажи с неестественно большими головами – всё это ожидаемо и знакомо. Больше всего меня поразила детализация и глубина проработки каждого изображения. При относительно небольших размерах рисунки удивляют точностью каждой линии! А если смотреть внимательнее, то можно заметить массу интересных мелочей (как, например, на гравюрах с переходом Алисы в Зазеркалье – по ту сторону всё отражается наоборот, даже подпись художника!). Кстати, для контраста впечатлений – в холле можно купить каталог выставки и с ужасом посмотреть на качество отпечтанных в нем работ с выставки *))
Особенно важно, что в Москву привезли не просто иллюстрации, а подлинные ксилографии с оригинальных самшитовых досок, ювелирно вырезанных в 1865 году по эскизам самого художника – Джона Тенниела. Доски удалось обнаружить в конце 80-х годов прошлого столетия при ревизии архивов британского издательства Макмиллан. Сохранность клише была превосходной – непосредственно для печати иллюстраций в книгах они никогда ранее не использовались, т.к. изначально для печатного процесса с них методом гальванопластики были сняты металлические копии, которые в свою очередь и использовались для тиража. С одной стороны это позволило сохранить деревянные формы в первозданном виде, но с другой – ухудшило качество печати (первый тираж книги почти в полном объеме 2000 экземпляров был уничтожен. Книги последующего тиража того же 1865 года, сейчас считающегося «первым», можно купить вполне свободно).
На подготовку и изготовление комплекта современных ксилографий ушло несколько лет. В итоге на выскоточном ручном прессе, на специально подобранной по структуре, составу и тональности бумаге, были отпечатаны 250 комплектов гравюр, два из которых были подписаны мастером Джонатаном Стефенсоном, выполнившим работу (в Москву привезли подписанный комплект под порядковым номером 13).
Однозначно, must see! какое там 3D, забудьте.... Для лентяев – есть отдельный зал, где через проект идет показ на большом экране и голосом читают все подписи (цитаты из книг) к изображениям.


Current music: Jefferson Airplane – White Rabbit

---

Алиса в кроличьей норе

мучимый с утра легкими последствиями бурного вечера и сильным недосыпом, придя на работу, ощутил себя совершенно не в состоянии что-либо делать. посидев часок, забил на всё и пошел в кино. на "Алиса в стране чудес"

Это чудовищно.... чудовищно скучно

Первые минуты происходящего на экране воспринимаются гораздо лучше, чем ожидаешь; но чем ближе к концу тем больше мной овладевали тоска и уныние. Визуально – да, оно красиво, интересно, но… чего-то не хватает. Страны Чудес. Алиса выросла, её активно пихают под венец, но внезапно материализующиеся детские кошмары крушат все планы взрослых. В роли кошмара - какое-то Подземье с активной политической борьбой, чудовищами, оппозиционерами и диссидентами. С пророческим ожиданием прихода мессии-героя в блестящих доспехах (в итоге - почти что Жанны Д’Арк *)), который должен сразить дракона (или хотя бы не дрогнуть в схватке с ним). Сидишь, смотришь на это мракобесие и думаешь – а ведь оригинальная сказка Льюиса Кэрролла – она, да - неуютная и страшная; но без четко персонифицированного добра и зла и противостояния друг другу. Фильм – от и до раскрашен в контрастные белые и черно-красные тона (с уныло серым фоном). В нём много банального Диснея, но мало Кэрролла. Этот – хороший, тот – плохой, думать не обязательно, в конце непременный хэппи-энд. Нет, вру – в конце, на фоне переродившейся в бабочку гусеницы, начнут разворачиваться экономическо-торговые англо-китайские отношения *))

общий посыл от режиссера (или скорее от сценариста) - я вырос из сказки, но продолжаю верить в её реальность, и эта вера помогает мне (ему) на жизенно-творческом пути?!

не тратьте время - верьте в свои сказки, особенно в то, какими они вам запомнились с детства


Current music: Queen - March of the Black Queen

---

унижение

тушите свет и надевайте траур....

злая ирония судьбы свела команды, которым прочили финал, на самой ранней стадии хоккейного турнира, и отправила нас в недоумении досматривать сны (либо наблюдать за чехами с финнами) с балансом в -4 шайбы....

матч, который активно минимум год пиарился как битва Овечкин vs. Кросби, таковым не стал (личные показатели обоих по итогам матча: 0 очков и около 3-х бросков по воротам). Это было: Перри (кто это вообще такой?! отгрузивший нам две шайбы....) vs. Набоков (что он делал в рамке ворот после пропущенной четвертой?). Канадский лесоруб из четвертого звена против цветных обёрток....

@темы: спортивное

---

no future for you

проект "потёмкинской деревни" под названием Российский Спорт близок к провалу *))

Спасибо тебе, чрезмерно пропиаренная страна Канада (и лучшим городом на свете - Ванкувером), с дурацко организованными олимпийскими играми, с ангажированными (а как же иначе, это аксиома!) судьями, неправильными трассами, непредсказуемой погодой (ведь наши биатлонисты - не туристы, им просто снег помешал, либо не с той ноги с утра встали) и скользким льдом. И в итоге на лакмусовой бумажке медального зачета после недели выступлений практически пусто (все три шальные медали от молодых-голодных-вундеркиндов).

Интересно, Плющенко теперь в 31 год в 4-ый раз на Олимпиаду придётся ехать? Ибо если не он, то кто.... А ведь по делу сегодня проиграл, зараза. В мужском одиночном катании золото уехало на шее "набриолиненного пид**ка"(с) из США. Сегодня начинаются танцы и есть у меня удивительной силы предчувствие, что золото здесь нам тоже не достанется (не тот уровень, увы). Я бы поставил на канадцев Вирту-Моир (хотя Белбин-Агосто или Делобер-Шонфельдер тоже вариант; в таком случае у нас почетное четвертое место).


Current music: Sex Pistols - God Save the Queen

@темы: спортивное

---

Depeche Mode. 4 февраля 2010, СКК СПб

Мы не случайно в этом году поехали именно на питерский концерт Depeche Mode. Во-первых, там цена билета в фан-зону была в два раза ниже, чем в Мск; во-вторых, можно было совместить полезное с приятным, задержаться в городе на несколько дней, побродить, погулять, встретится с друзьями; в-третьих, можно было со спокойной совестью пропустить московский концерт в "Олимпийcком" (с его стабильно позорной акустикой). Хотя, в итоге питерский СКК оказался таким же унылым "ангаром", как и его московский собрат *))

Самое большое впечатление от ночного поезда в Питер - он весь ехал на концерт! Народ поголовно в майках любимого коллектива и в предвкушении предстоящего шоу *)) Мы даже шутили - пойдут ли на концерт местные или все билеты раскупила столица *))

Как известно театр начинается с вешалки, и именно пресловутая раздевалка стала огромной ложкой дёгтя. Единственный гардероб внутри оказался платным (неплохой бизнес на ровном месте - навар с 15тыс. зрителей по 50руб., разумеется без кассовых чеков!), с дикой очередью, и после окончания концерта неуправляемая толпа народа образовала грандиозную очередь с давкой, в которой пришлось проторчать минут 40, и в итоге опоздать к закрытию метро (оно так внезапно после 0 часов закрылось).

В целом заметил некоторую закономерность на посещенных мною в СПб концертах - организаторы стабильно через раз чудят кошмарно. The Rolling Stones в 2007 на Дворцовой - ужасно; Einsturzende Neubauten (забыл как тот странный зал назывался где они выступали) - всё в порядке; Roger Waters на Дворцовой площади - опять хаос и бардак; PJ Harvey в Мюзик-холле - на ура. И концерт Depeche Mode не выпал из этого ряда - организаторы вновь "постарались" *))

В зал мы попали уже к 7 часам, так что в итоге удалось очень хорошо закрепиться в первых рядах фан-зоны. Правда, в ожидании выхода Depeche Mode на сцену, пришлось проторчать более двух часов, пережив нудный разогрев. Стояли очень плотно, народа в зале было просто дополна! Но когда концерт начался, немного притерлись к соседям по партеру и прыгали, пели, танцевали вполне себе вольготно.

Да, Depeche Mode - безусловно молодцы; последний альбом откровенно неплох (хотя я очень удивлен, что они не взяли с него в концертный сет-лист Fragile Tension); интересным было оформление сцены и видеоряд - с шаром, искажавшем пространство и изображение. Мне показалось - это символ. Как отдельная планета (а DM уже сами по себе отдельная планета!), индивидуальность среди миров вселенной. Но главное, что свет и видео эффекты не отвлекали от происходящего непосредственно на сцене, служа ненавязчивым дополнением. Дейв Гэхан (человек, между прочим, менее года назад перенёсший удаление раковой опухоли) несмотря ни на что, всё тот же заводной, бьющий энергией и артистизмом фронтмен, способный в одиночку завести и поставить на уши весь зал. Мартин Гор - тоже что-то с чем-то, завораживал каждым своим сольным номером.
А вот фан-зона, там где мы стояли - чуть левее центра сцены, откровенно тухлила. Народ угрюмо молчал под Question of Time (omg, есть такие кто не знает что эту песню Дейв всегда даёт петь залу?!); полностью выключился сразу после Enjoy The Silence, и лишь в концовке Never Let Me Down Again, когда Дейв заставляет весь зал махать в такт руками, это оцепенение спало. Хотя, с другой стороны, отлично пели Home и It's No Good.

Еще возле нас случилась небольшая потасовка, когда охрана вышвыривала из зала чувака с видеокамерой. Пацан откровенно палился, снимая с первых рядов, получил пару предупреждений от охраны, и в результате всё закончилось рукоприкладством.

Неприятный момент по звуку начался с In Your Room, когда звук барабанной установки разорвал уши и подавил сознание. Вообще, звук особенно во второй половине концерта, определенно не нравился. Синтезаторы заглушились ударными, гитара ревела, а Дейв Гэхан надрывно, но не всегда успешно, старался всё это переорать *))

..."большие" концерты всегда так быстро заканчиваются! Чуть меньше двух часов, единственный выход на бис и всё.... Кажется, что и не было нескольких месяцев ожидания; двух часового томления у сцены во время "прелюдии"; и что всё выступление - просто один короткий миг счастья, который, отдав энергетический заряд, вдруг быстро пролетел и вновь оставил тебя одного.

p.s. никакие сопутствующие минусы, как и ужасы организации, всё-таки не способны затмить удовольствие и положительные эмоции от увиденного.


Current Music: Depeche Mode - The Dead of Night

@темы: концертное

---

Vancouver 2010

Ну что же, покатились. Олимпийские игры в Ванкувере 2010 начались!

Первый день: радуемся трудовой бронзе Ивана Скобрева в коньках на 5000м; с удивлением смотрим на провал женщин в биатлоне (когда из-за неправильной смазки и дикого качества трассы все наши поголовно "встали" на последнем круге дистанции); предсказуемо пропускаем мимо ушей трамплин, могул и шорт-трек (относительно ожидания хоть каких-то медалей); огорчаемся тяжелым положением Демченко в санях (из-за несчастного убившегося грузинского саночника, мужские соревнования перенесли на медленную женскую трассу) но надеемся хотя бы на бронзу. Еще смотрел женский хоккей - смешно, они маленькие такие на площадке кажутся, возятся словно малышня *))

Второй день - опять какие-то шальные чемпионы в биатлоне (опять провал отечественных спортсменов - но тут уж за компанию и под акомпанимент отвратительных погодных условий немцы/норвежцы тоже пролетели).

В голове крутятся невеселые мысли. Насчет того, что мы можем вообще поставить вечный рекорд и вернуться с игр без единой(!) золотой медали. Потому что более-менее наши виды - это биатлон (в котором начали ужасно), фигурное катание (трансляция через 3 часа) и хоккей.

И лично для меня хоккей стоит особняком относительно всех остальных видов соревнований на Олимпиаде. Хочется рубки и войны. На самом высоком уровне. Чтобы взять реванш за всё, что свежо в памяти с самого детства - Кубка Канады '87 (с легендарными 6:5 в каждом из трех матчей финала и супер звездами на льду); Нагано 1998 с "Доминатором" Гашеком, стоявшем на ушах и отразившем все наши броски; Солт-Лейк 2002 с героической попыткой под конец спасти безнадежные 0:3 и голом-"фантомом" Самсонова; Турин 2006 с полной опустошенностью к полуфиналу после победы над канадцами.

Кстати, все соревнования онлайн смотрим здесь: www.eurovisionsports.tv/olympics либо на спортбоксе.
Подробная программа видов там же www.eurovisionsports.tv/olympics/epg/index.html (ко времени 3 часа добавляем чтобы получить MSD)
Имхо в инете с интершумом гораздо приятнее, чем в компании некомпетентных горе-"комментаторов" типа Набутова и Твалтвадзе.

upd. 3-50: в санях остались на 4-м месте -(( переключаемся на фигурное катание

upd. 6-57: "иногда они возвращаются" - ощущения от короткой программы и уверенного лидерства Шень/Джао. Наши Кавагути/Смирнов лишь третьи, а Мухортова/Траньков после падения на ровном месте затерялись где-то в середине.

Current music: Little Boots - Remedy ага, попсею под влиянием трансляции *)) канадцы эту песню постоянно в паузах между прокатами врубали

@темы: спортивное